5 fototrendi, mis mõjutavad disainereid 2018. aastal

Ükskõik, kas olete toimetuse disainer, kes töötab sageli fotopiltidega, või entusiastlik hobihuviline fotograaf, on mugav, kui teil on üks silm 2018. aasta suurimatel fototrendidel.

Kuid mida tähendab olla fotograaf 2018. aastal? Kunagi oli see vähemalt osaliselt tehniline roll, piirdudes nendega, kes said endale lubada kallist varustust ja olid saanud selle kasutamiseks väljaõppe. Tänapäeval on nutitelefoni kaamerad nii arenenud, et igaüks saab teha pooleldi korraliku pildi, proovimata.

Kuna Instagram ja Snapchat on täis entusiastlike harrastajate ahvatlevaid pilte, peab tänapäeva professionaalne fotograaf leidma uusi viise, kuidas muuta oma töö eristavaks ja kaubanduslikult soovitavaks.

Siin vaatleme viit laiemat fototrendi - ja kuidas neid on disaini stuudiote hiljutises töös ära kasutatud.

01. Lihtsustatud värvipaletid

Kujutis jagatud kaheks: vasakul istuvad kaks inimest vastamisi; teine ​​näitab teksti Amor reklaamivat teksti

W + K töötas koos fotograaf Pierpaolo Ferrariga välja silmatorkavate ja provokatiivsete reklaamide seeria saidile OkCupid, mille eesmärk on veebitutvustus uuesti määratleda

Inimeste tähelepanu äratamine on üha keerulisem, üha rohkem pilte ilmub kõikjale, kuhu vaatate - eriti digitaalsetes keskkondades. Üks lähenemisviis läbilõike saavutamiseks on oma värvipaleti piiramine vaid mõne selgelt tuvastatava värviga.

See on tootekaadrite koostamisel juba ammu väljakujunenud tehnika, kuid viimasel ajal on seda laiendatud laiemale pildimaterjalile. Seda võib näha näiteks Wieden & Kennedy tähelepanu tutvumissaidi reklaamides haarates OkCupid (ülal), Huge Inci helge ja julge makseplatvormi kaubamärk kamber ja Pentagrami tööd suleteki kaubamärgi jaoks Buffy .

02. Suurem autentsus

Sulgege laps, kes rüüpab läbi õlgede

Tõeliste inimeste autentsed pildid on üha enam nõutavad

Arvestades sotsiaalmeedia piltide üha suurenevat tuisku ja võltsitud uudiste taustal, on publik tundlikkuse ja vale erinevuse suhtes kiiresti tundlik. Sellised poseeritud, liiga täiuslikud näidisvõtted, mis võisid minevikus heakskiidu leida, näevad üha enam välja dateeritud, juustud ja ebaolulised.

Fotograafia peab täna jäädvustama realistlikke, tuvastatavaid inimesi ja stseene, kui selleks on mingeid võimalusi avalikkusega ühenduse loomiseks. Ja näete seda tegemas lugematuid kommertsfotograafe, alates moeajakirjadest kuni veebisaidi kangelaste piltideni kuni välistendideni ja mujalegi.

Suurepärane näide trendist võib näha aastal Imestajad , idufirmade lasterõivaste kaubamärk, mis kasutab realistlikke kaadreid laste elust julge ja positiivse esteetika esitamiseks (vt eespool). Vaadake ka dn & co kaubamärki Ilford , mis kasutab intiimset mustvalget fotograafiat, et jäädvustada linna paljud näod väga inimkeskses kampaanias. See on tõepoolest sarnane lähenemisviis Pentagramile Hongkongi reklaamimisel Maamärk ostupiirkond.

03. Mitmekesisus

Kaks stiilset valget naist, kes seisavad kuulutusteksti kõrval

Nurga kampaania Pusle jaoks tähistas mitmekesisust positiivselt, mittepatroniseerivalt

2018. aastal ei lõika sinep mitmekesisuse puudumine. Fotograafia peab peegeldama ühiskonna mitmekesisust loomulikul ja autentsel viisil, mis kajastab seda, kuidas inimesed tegelikult on, vastasel juhul paistab see silma kõigil valedel viisidel.

Üks parimaid näiteid fotograafiasuundadest on A17 kampaania pusle jaoks , mõtles välja Londoni agentuur The Corner. See provokatiivne plakatite seeria ühendab endas sisserännet pooldava sõnumi (‘Pusle ei oleks ilma sisserändeta pusle’) ja mõned kaunilt arreteerivad fotod ettevõtte 45st rahvusest.

Selline pilt on kenasti kooskõlas üldise suunaga, mida moereklaam, eriti pealkirjaga, a Uuring tänavu, mis viitab sellele, et moetrükireklaamid ületavad rassilise mitmekesisuse osas esimest korda lennuradasid ise.

04. Algne jutuvestmine

Reklaam, kus on kujutatud rasedat 12-aastast last, kes hoiab muhke leviku vasakul küljel; paremal ta

See humanitaargrupi Plan International kampaania räägib loo 'kollektsioonist, mida maailm ei peaks vajama'

Iga pilt räägib loo, nagu öeldakse vanas ütluses. 2010-ndatel on professionaalse fotograafia väärtus muutunud vähem tehniliseks täiuslikkuseks ja pigem oskuseks rääkida kaasahaaravaid inimlikke lugusid.

See võib toimuda provokatiivsete vahendite abil, näiteks Rasedus- ja sünnitusriietus 12-aastasele Hasan & Partnersi kampaania humanitaarrühmale Plan International (näidatud ülal), tulistas Meeri Koutaniemi. Või võib see olla alahinnatud; võtame näiteks kunstimessi kampaania Frieze New York autorid Joe Cole Porter ja fotograaf Nicholas Calcott. Sellega austati linna kuulsamaid kunstnikke nende isiklike esemete kaudu; vaikne, kuid võimas lähenemine.

Isegi McDonald’s on sekkumas: vaadake neid osavad plakatid loodud TBWA Pariis. Helmut Stelzenbergeri fotod suurepärastest valgusskulptuuridest annavad neile hilisõhtuse avanemise ettekujutuse peenelt abstraktselt, kuid tekitavad.

05. Huumor

Inimene istus kirjutuslaua ääres, kaootiliste lammastega ümbritsetud ja julge tekst:

W + K Londoni kampaania TK Maxxi jaoks toob esile odavate jaemüüjate avanenud veidrate, kuid hiilgavate võimaluste maailma

Huumor on veel üks võimas viis, kuidas fotograafia suudab instinktiivsel tasandil tähelepanu haarata ja meeli haarata, eriti kui see on ühendatud pithy tagline'iga.

Oleme seda hiljuti näinud auhinnatud Põletavate poodide kampaania Burger Kingi jaoks, mis kujutas rida ajalooliselt maani põlenud poode sildiga „Leegiga grillitud alates 1954. aastast”.

Teised suundumuse näited hõlmavad Mööduge Heinzist ’David Miami reklaamtahvlite kampaania, mis põhineb väljamõeldud reklaami Don Draperi ideel telesaates Madmen; ja W + K Londoni omad Naeruvõimaluste kampaania TK Maxxi jaoks, mis tugineb absurditeatrile.

Seotud artiklid: