Kuidas luua digitaalseid pleneri maale

Pleneri stseen
Suurepärase kunsti loomiseks minge õue (Pildikrediit: Mike Mc Cain)

Tänapäeval on kunsti õppimiseks ja harjutamiseks nii palju häid viise. Mis puutub valguse, värvi ja väärtuse uurimisse, siis ma pole leidnud neile midagi asendajat õues maalimine - mis tähendab lihtsalt välitingimustes maalimist. Iga kord, kui lähen maalima, õpin midagi uut.

Pleneri maalimine ei pruugi kõlada palju teisiti kui fotouuringu tegemine. Ometi isegi parimad kaamerad ärge hõivake suurt osa värvist ja väärtusest, mida meie silmad tajuvad. See on ka suurepärane ettekääne laua kraavi viimiseks ja õue pääsemiseks: looduses viibimine võib stressi ja ärevust vähendada.

Töötan Procreate'is iPad Proga, kuid võite maalida kõigega (vt meie nimekirja iPadi rakendused disaineritele ). Muidugi on traditsioonilised meediumid fantastilised ning õlide või akvarellidega töötades saate veelgi sügavamat distsipliini ja värvitemperatuuri väärtustamist. Seal on ka palju tahvelarvuti võimalusi nagu Surface, ja ma olen isegi näinud uskumatuid uuringuid, mis on tehtud Procreate'i abil lihtsalt nutitelefonis näpuga maalimisega.

Nii et olenemata valitud tööriistast - järgmine kord, kui ilm on ilus, minge õue ja värvige. Siit saate teada, kuidas oma õues elamust maksimaalselt kasutada.

01. Enne alustamist: kontrollnimekiri

Kontrollnimekiri vajalikest asjadest

Veenduge, et olete kõigiks juhtudeks valmis(Pildikrediit: Mike McCain)

Järgmine peaks olema teie väliseikluste pakkimisloendis, alustades iPadist või muudest kunstimaterjalidest, veest, suupistetest, jakist ja mütsist, kui ilm võib muutuda, kaamerast (või telefonist). Mõelge oma iPadi või tahvelarvuti kõrgema kaitsega korpusele - muretsemine seadme kahjustamise pärast hajutab teid lihtsalt maalimisest.

Mulle meeldib ka kaasa võtta statiiv (Google'i 'caddy buddy' iPadi statiivi kinnitamiseks). Samuti kasutage enne alustamist kindlasti vannituba. Tõsiselt!

02. Kuidas valida oma koht

Valige õige koht

Valige endale sobiv stseen(Pildikrediit: Mike McCain)

Teil pole vaja leida mõnda eepilist vaadet - mul oli oma vanemate tagaaias maalimine. Igav vaade fotograafiale võib maalimiseks siiski suurepärane olla. Alustan tavaliselt üks kuni kaks tundi pärast päikesetõusu, nii et valgus ei muutu liiga kiiresti, kuid on siiski dramaatilisem kui keskpäev. Päikeseline ja pilves on erinevad, kuid võrdselt kehtivad. Vältige lihtsalt tuuliseid päevi, kui taevas on liiga palju pilvi!

Kohapeal olles otsige kohta, mis on paariks tunniks täieliku varju. Samuti peab see andma teile kontrastse vaate, olema visuaalselt huvipakkuv ning hea eraldus ees-, kesk- ja taustal. Asukoht peaks teid kuidagi erutama ja ei ole inimeste jaoks liiga palju. Möödujad soovivad mõnikord piiluda ja küsimusi esitada, mis võib häirida, kui olete maalimisrežiimis sügaval.

03. Jälgige ja seejärel blokeerige

Stseen, mille maalimiseks pole seda liiga palju

Ärge valige kohta, kus on liiga palju toimumas(Pildikrediit: Mike McCain)

Enne värvimist mõelge ja uurige. Raamige stseen oma kätega. Ärge proovige lisada liiga palju - keskenduge sellele, millest olete visuaalselt kõige põnevam. Ma naudin siin valgustatud torni aknavaadet, mis piilub läbi varjutatud puude keskseina, samas kui päikesevalguses olev pink annab tugeva sekundaarse fookuse. Enne alustamist pildistan, et saaksin sellele valgustusele hiljem tagasi viidata.

Pilkun, et lihtsustada stseeni kujunditeks ja hakata neid blokeerima. Digitaalselt töötades saan endale lubada elementide hõlpsat liigutamist. See pole ilus, kuid töötan lihtsalt selle nimel, et värvid ja kujundid saaksid kiiresti alla.

04. Võtke stseeni lihtsustamiseks samme

Stseen, mis on jaotatud lihtsateks plokkideks

Ärge unustage stseeni tõlgendada, mitte kopeerida(Pildikrediit: Mike McCain)

Te ei ole siin selleks, et salvestada seda, mida näete, vaid siin, et seda tõlgendada. Teie otsustate, mida muuta, mida rõhutada, mida välja jätta. Võrrelge minu blokeeringut originaalfotoga. Näete, kus olen kompositsiooni osi kohendanud, ignoreerinud lehestikualasid, et luua selgem vaade tornile, ja lihtsustanud seoseid igal võimalusel. Kujundan vaatluse järgi, mitte pimesi lindistades.

Nüüd viimistlen kujundeid ja lisan tekstuurset teavet. Püüan kogu selle lehestiku abstraktseks muuta nii kommunikatiivseks kui ka graafiliselt meeldivaks. Pidage meeles, et looduses on kõik kas silinder, kera või kuup. Kui uurite, kuidas valgustus nende primitiivsete kujundite puhul töötab, saate selle ekstrapoleerida kõigeks.

05. Ärge jälitage valgust

Maalimiseks on piisavalt hästi valgustatud stseen

Pea oma plaanist kinni, ära värvi valgust, kui see muutub(Pildikrediit: Mike McCain)

Vaid poole tunniga on valgustus oluliselt muutunud. Päike tabab keskpuud, eemaldades torni esile tõstnud väärtuskontrasti. Kui see juhtub, on kriitiline jääda oma esialgse plaani juurde. Kui jälitate uut valgustust, jääb teie maal ebajärjekindlaks. Selle asemel maalin vaatlus-, mälu- ja üldiste valgusteadmiste kombinatsioonil.

06. Alustage rohelistega läbirääkimisi

Värvilised värvimallid rohelised

Punase lisamine rohelisele aitab luua rikkalikumaid toone(Pildikrediit: Mike McCain)

Roheline on värvimiseks kõige keerukam värv. See võib kergesti kiiguda või tunduda elutu. Siiani pole mul õnnestunud siin muru temperatuure tabada.

Ma lihtsustan kujundeid, lisan varju- ja valgusalade vahele rikkalikuma keskmise tooni ning toonin selle intensiivsuse vähendamiseks murukihti natuke täiendavat punast. Õlimaalijad nimetavad seda lähenemist punaste salakaubana.

07. Lõpeta renderdamine (mine koju!)

Lõpeta maalimine kodus

Maali ei pea õues lõpetama(Pildikrediit: Mike McCain)

Ma lõpetan selle tüki nüüd kodus, kasutades oma mälestusi ja fotoviiteid. (IPadis töötades jagan oma foto kohe Procreate'i kõrval.) Jäädvustage stseeni olemus kohapeal - valgustus, väärtus, värv, meeleolu - ja lahkuge, kui vajate pausi, ja lõpetage maal hiljem. Võin vajuda renderdamise detailidesse, kui ma ei muretse valgustingimuste ega möödujate pärast.

08. Lisage inimesi või kiusajaid

Stseenis olevad inimesed elavuse lisamiseks

Lisage huvitavaid esemeid nagu inimesed või loomad(Pildikrediit: Mike McCain)

Mõnes teises töös võiksite kõigepealt lisada arvandmeid, kuid pleneril arvan, et see toimib peamiselt stseeni lavastamiseks enne inimeste või loomade viskamist, kui nad ei võta liiga palju kompositsiooniruumi. Nüüd saan need paigutada sündmuskohale reageerides. Mulle isiklikult meeldib alati lisada inimesi või piirkonnale sobivat loomastikku, isegi kui ma seda otseselt ei jälginud. See lisab elavust.

09. Värvige pehmes valguses

Lisage valguskihte

Kasutage intensiivsuse loomiseks kihte Color Dodge(Pildikrediit: Mike McCain)

Püüan maalida lamedaks, kuni olen maali ehituse ja renderdusega rahul. Nüüd värvin pehme ümmarguse pintsliga Overlay kihile toonitud valguse ja varju alad, et soovitada kiirelt hajuvat ja põrkavat valgustust. Lisan ka Color Dodge'i kihid otsese valguse piirkondade intensiivistamiseks ja lõpuks ekraani (või lisandi) kihi, et selektiivselt mõned eredamad kohad välja õitseda.

Mulle meeldib ka lõpus lisada veel naturaalsemaid puudutusi, et tükk ei tunduks liiga jäik. Määrin valikuliselt mõned servad ja tekstuurialad, et kõik poleks liiga ühtlaselt karge ega detailne. Kummutan Procreate'i sisseehitatud niiske pintsliga mõned piirkonnad.

10. Kohanda värve ja ongi valmis!

Värviga kohandatud pilt

Värvide kohandamiseks on Photoshop parem(Pildikrediit: Mike McCain)

Ma armastan Procreate'i, kuid Photoshopil on palju paremad värvide reguleerimise tööriistad. Samuti leian, et mu tumedad kipuvad olema vähem rikkad, kui nad iPadist paistsid. Seega võtan Photoshopis nende kohandamiseks viis minutit, enne kui nimetan midagi tehtuks. Siin ma lihtsalt soojendan pilti veidi, toon natuke rohkem muru maha ja süvendan oma mustanahaseid purpurpunase kihiga Selective Color Adjustment. Valmis!

See artikkel avaldati algselt väljaande 170 väljaandes Kujutage etteFX , maailma enimmüüdud ajakiri digitaalartistidele. Osta väljaanne 170 või tellige ImagineFX .

Loe rohkem: